“Schilderijen hebben een eigen leven die voortkomt uit de ziel van de schilder.” – Vincent van Gogh

Er zijn maar weinig mensen die niet van schilderijen houden. Degenen die zelf schilderen weten dat het een prachtige manier is om te ontspannen.

Als je ermee begint vraag je je af welke technieken je zou moeten gebruiken. Olieverf of waterverf? Welke kwasten of penselen? Welke schilders zou je kunnen nabootsen? We hebben hier een kleine handleiding waarmee je verschillende schildertechnieken, tips en werkmethoden kunt leren kennen!

Bedenk dat de verfsoort die je gebruikt invloed zal hebben op je werkwijzen. Effen of doorschijnende verf, subtiele of krachtige slagen, en hoe de verf zich gedraagt als het eenmaal droog is!

Schilderen met Olieverf

We denken bij schilderlessen vaak aan de tekenles op school waarbij we met plakkaatverf en dikke vellen papier werkten. Er zijn echter maar weinig artiesten die plakkaatverf gebruiken. Meestal wordt aan olieverf de voorkeur gegeven.

olieverf tubes en kwasten
Schilderen met olieverf is lastig maar de resultaten kunnen fantastisch zijn | bron: Peakpx

De olieverf die we kennen werd in de 15e eeuw door de gebroeders van Eyck uitgevonden. Deze verf wordt dus al eeuwenlang gebruikt. Je kunt heel wat schilderstukken in musea en kunstgalerijen tegenkomen. Schilders zoals van Gogh, Rembrandt, Braque, Monet, Courbet, Toulouse-Lautrec, and Delacroix gebruikten allemaal olieverf.

Olieverf wordt gemaakt van kleurpigmenten en een drogende oliesoort. In plaats van drogend zouden we beter kunnen zeggen dat het verhardt. En dat heeft grote invloed op het gebruik.

Als je met olieverf wilt leren schilderen zijn er een aantal maatregelen die je moet toepassen om ervoor te zorgen dat je werk niet gaat barsten. Hiervoor moet je de kenmerken van olieverf leren begrijpen.

Veel schilders beginnen met een onderlaag die als basis voor hun werk fungeert. Heel belangrijk hiervoor en voor alle volgende lagen is dat je een paar weken moet wachten totdat de verflaag droog geworden is. Dat betekent dat het een aantal zittingen zal duren alvorens je schilderwerk klaar is.

Je kunt je ideeën met houtskool op de onderlaag schetsen. Begin met heel dunne verflagen, en gebruik pas later eventuele dikkere lagen. Artiesten voegen achteraf soms een vernislaagje toe. Dit kan hele mooie resultaten opleveren wat verlichting betreft.

Weken wachten tot je een foutje bijwerkt lijkt misschien wat overdreven, maar schilders die geen geduld hebben zullen uiteindelijk een canvas vol barsten overhouden. Dat komt omdat het oppervlak sneller zal uitharden dan de lagen eronder. Hierdoor ontstaan er barsten.

Dit is de reden waarom je niet kunt schilderen over een laag dat nog niet droog  is. Schilderen met olieverf vraagt daarom wat gewenning. Je moet leren hoe het werkt en wat de mogelijkheden zijn.

Al snel zul je ontdekken waarom veel schilders deze verfsoort voor hun meesterstukken hebben gebruikt. Je kunt met olieverf enorm realistische tinten en transparante effecten bereiken. Impressionistische schilders leerden ook hoe ze een afwerking konden teweegbrengen waarbij je iedere kleine penseelstreek en aanraking van de kwast kunt waarnemen.

Piet
Piet
Prof de Schilderen
5.00 5.00 (1) 15€/h
1e les gratis!
Hilma
Hilma
Prof de Schilderen
5.00 5.00 (9) 15€/h
1e les gratis!
Rames
Rames
Prof de Schilderen
0.00 0.00 (0) 29€/h
1e les gratis!
Kamila
Kamila
Prof de Schilderen
0.00 0.00 (0) 20€/h
1e les gratis!
Zoran
Zoran
Prof de Schilderen
0.00 0.00 (0) 30€/h
1e les gratis!
Hjalmar
Hjalmar
Prof de Schilderen
0.00 0.00 (0) 20€/h
1e les gratis!
Hilde
Hilde
Prof de Schilderen
0.00 0.00 (0) 21€/h
1e les gratis!
Moon
Moon
Prof de Schilderen
0.00 0.00 (0) 15€/h
1e les gratis!

Hoe Schilder Je Met Acrylverf?

Oorspronkelijk is deze verfsoort ontwikkeld om gebouwen en auto's mee te beschilderen. Andy Warhol heeft veel gedaan om het bekendheid te geven, eerst in de Verenigde Staten maar later ook in Europa.

Acrylverf is geliefd vanwege het gebruiksgemak en de veel lagere kosten vergeleken met de duurdere olieverf. Je kunt het op allerlei wijzen gebruiken: portretten, stillevens, landschappen enzovoort.

Gebruik van deze verf wordt vaak uitgelegd naast die van plakkaatverf, Oost-Indische inkt, pastelkrijt, houtskool en aquarelverf.

verfkwasten voor acrylverf
Vergeet niet om de juiste kwasten te kopen voor acrylverf | bron: Pixabay

Acrylverf droogt erg snel. Dat betekent dat je stukken kunt maken zonder lang te wachten zoals bij een olieverfschilderij. Het is ook gemakkelijk in het gebruik. Let wel op dat het corrigeren van kleuren niet goed mogelijk is vanwege de korte droogtijd.

Het is een erg geschikte verfsoort om textuur in je werk aan te brengen. Niet alleen kwasten maar ook paletmessen zijn te gebruiken waardoor je een prachtige structuur kunt bewerkstelligen. Het is daarbij mogelijk om op allerlei oppervlakten te schilderen.

Je kunt meer te weten komen over het werken met acrylverf door een plaatselijke kunstacademie te bezoeken. Er is vaak ook gelegenheid een kunstvereniging of workshop te bezoeken waar je ervaring kunt opdoen.

Daarnaast kun je ook privéonderricht ontvangen. Er zijn op Superprof in je omgeving docenten te vinden die je graag verder helpen.

Als je liever in je eentje wilt werken zou je kunnen worden geholpen door online video onderricht te volgen waardoor je advies krijgt om te oefenen en fouten te verbeteren. Het is echter aan te raden om als je snel vooruit wilt komen contact op te nemen met een privédocent.

Je kunt veel plezier beleven aan het gebruik van acrylverf voor abstract schilderwerk, vooral als je de impasto techniek gebruikt waarin je elke kwaststreek kunt zien en een schitterende structuur kunt bewerkstelligen. Bedek je werk achteraf met wat glazuurverf om een glanzend resultaat te krijgen.

Leer Schilderen met Waterverf

Waterverf (ook wel aquarel genoemd) is erg populair onder reizende kunstenaars en de belangstelling ervoor neemt nog toe. Dit was niet altijd het geval. Waterverf bestaat echter al heel lang.

In het verleden werd het gezien als een manier om kunst te bestuderen. Het werd gebruikt om werken voor te bereiden die later in olieverf of acrylverf zouden worden uitgevoerd. Tegenwoordig wordt het als een zelfstandige kunstvorm beschouwd.

Er zijn vaak schilderlessen voor degenen die landschappen (of steden), stillevens of portretten in aquarel willen uitvoeren.

kwast op acquarel verfblokjes
Waterverf zal vaak als pasteltinten op je werk verschijnen | bron: Ulrike Leone op Pixabay

Waterverf is anders dan andere verfsoorten omdat je vooral met water aan het schilderen bent. Dat is het enige wat je toevoegt aan het pigment. Het is dus in water oplosbaar, maar een bindmiddel houdt tegen dat het in water uiteenvalt.

Om ermee te verven heb je een klein beetje verf en een heleboel water nodig. Elke laag met verdunde verf wordt toegevoegd aan de vorige lagen waardoor langzamerhand de kleuren worden opgebouwd.

Wees echter voorzichtig. De verf reageert op het water. Als je een droge verflaag opnieuw nat maakt kan de verf gaan mengen met de volgende laag. Als vuistregel kun je aanhouden dat je eerst met de grotere en lichtere vlakken begint en daarna donkere lagen en schaduwen toevoegt.

Dat is zowel een voordeel als een nadeel van waterverf aangezien je je werkstuk kunt blijven bijwerken.

Neem contact op met een privédocent of bezoek eens een kunstacademie of workshop. De leraren kunnen je uitleg geven van schilderstijlen en werkvormen. Aquarellen is vaak een aanvangstechniek maar je kunt er fraaie resultaten mee bereiken.

Vergeet niet om een waterdichte map te kopen om je werk te beschermen tegen regen. Een beetje water en je tekening kan helemaal bedorven worden!

Hoe Gebruik je Pastel?

Het werken met pastel is een wat minder bekende kunstvorm. Sommige mensen beschouwen het als een tekentechniek terwijl anderen het meer als een schilderwijze zien.

In werkelijkheid kun je beide vormen toepassen. Het hangt helemaal af van het soort pastel dat je gebruikt. Er zijn droge pastels (harde en zachte) en ook olie of was pastels. Sommigen kunnen met water worden gebruikt terwijl anderen geen toevoeging nodig hebben.

pastelkrijt in allerlei kleuren
Welke soorten pastelkrijt moet je kopen? | bron: stux op Pixabay

Hoe dan ook, je zult moeten besluiten welke pastelvorm de juiste is. Een privéleraar kan je daarbij helpen.

Pastel is niet mengbaar en je moet het daarom in lagen opbouwen om verschillende kleuren te verkrijgen. Oefen totdat je doorhebt hoe je het moet toepassen.

Pastels zijn heel veelzijdig en kunnen op allerlei manieren gebruikt worden:

  • schetsen van ideeën,
  • sterke lijnen maken met de randen
  • grote vlakken met de platte kant te vullen
  • met je vingers vlakken semi transparant opvullen

Denk erom om niet teveel kleurmenging te gebruiken aangezien het dan snel op een knoeiboel gaat lijken.

Oefen door beroemde werken en afbeeldingen na te bootsen. Sommige docenten hebben altijd een doosje kaarten met bronmateriaal bij zich. Deze kunnen gebruikt worden om inspiratie op te doen.

Bedenkt dat pasteltekeningen afgeven. Hou je werken in een werkmap en bedek het met vloeipapier.

Welke schilder of tekentechniek je ook gebruikt, bedenk dat het tijd duurt om de werkwijze je eigen te maken. Je wordt niet ineens de volgende Picasso of da Vinci! Maar met de hulp van een professional kun je al snel vooruitkomen.

Het is zoals de oude gezegde: voor elk wat wils. Bezoek een online kunstgalerij om inspiratie op te doen. Er zijn ook allerlei kunstvideo's op YouTube te vinden!

Besoin d'un professeur de Schilderen ?

Vond je dit artikel leuk?

5,00/5, 1 votes
Loading...

Klaas

Techneut met een onderwijsachtergrond. Graag en vaak op zoek naar manieren om zowel jongeren als ouderen in staat te stellen om beter te leren. Vertaler voor Superprof sinds het begin!